Edukacja:
obecnie - Środowiskowe Studia Doktoranckie na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie
V.2005 - Dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Malarstwa, promotor: prof. Andrzej Bednarczyk, tytuł pracy: „Sztuka, artysta, dzieło, piękno”
2000-2005 - studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie
I-VI.2003 - półroczny staż Sokrates/Erazmus na Uniwersytecie w Wolverhampton w Wielkiej Brytanii
1999/2000 - studia na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie


Nagrody:
II-III.2008 - Stypendium Fundacji Pro Artibus „Artist in residence”, Tammisaari, Finlandia
VI.2006 - Stypendium Twórcze Miasta Krakowa
III.2005 - II miejsce w konkursie Samsung Art Master


Targi sztuki:
XII.2010 - 8. Warszawskie Targi Sztuki, Zamek Królewski, Warszawa
XI.2010 - Art Event, 9th Art Fair, Antwerp Expo, Antwerpia, Belgia
X.2010 - Accessible Art. Fair, Hotel Conrad, Bruksela, Belgia
XII.2009 - 7. Warszawskie Targi Sztuki, Zamek Królewski, Warszawa
XII. 2008 - 6. Warszawskie Targi Sztuki, Hotel Europejski, Warszawa
XI.2008 - Affordable Art Fair Amsterdam, Holandia
X.2008 - Affordable Art Fair London, Wielka Brytania
VI.2008 - Affordable Art Fair New York, United States
II.2008 - 20/21 International Art Fair, Royal College of Art, Londyn, Wielka Brytania
X.2007 - Affordable Art Fair London, Wielka Brytania
VI.2007 - Affordable Art Fair New York, Stany Zjednoczone
IX/X.2005 - Preview Berlin - The Emerging Art Fair, Niemcy
VIII.2005 - Art Expo, Seul, Korea
VI.2005 - VII Ogólnopolskie Targi Antykwaryczne i Sztuki Współczesnej, Bunkier Sztuki, Kraków


Wystawy indywidualne:
XI-XII.2010 - „Maja naga, Maja ubrana”, Galeria Centrum C.K. Norwida, Kraków
X.2010 - „Malarstwo w kąpieli”, Galeria od czasu do czasu, Gdynia
VI-VII.2009 - „Malarstwo”, Amber Art Gallery& Artde.lu, Barcelona, Hiszpania
V-VI.2009 - „Malarstwo”, wystawa w ramach festiwalu „Halo!gen”, Stara Fabryka Drutu, Gliwice
II- IV.2009 - „Malarstwo”, Pienkow Gallery, Knoxville, Stany Zjednoczone
II-III.2009 - „Obrazy i rysunki”, Ardizon Gallery, Bregenz, Austria
X/XI.2008 - „Gesty”, Galeria Lamelii, Kraków
VIII/IX.2008 - „Anga, Banga i Kalinga”, Galeria BB, Wrocław
IV-IX.2008 - „Holiday of idylness”, Atrybut Gallery, Kijów, Ukraina
III.2008 - „Malarstwo”, Salon Sztuki 49, Warszawa
III.2008 - „Malarstwo”, Tammisaari, Finlandia
IX.2006 - „Malarstwo”, BWA, Sieradz
VIII.2006 - „Malarstwo”, Poznańska Galeria Nowa, Poznań
VI.2006 - „Malarstwo”, Galeria Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa
VIII.2005 - „Małe formy malarskie”, Młynek, Kraków
V.2005 - „Malarstwo”, Galeria PWST, Kraków
VII.2002 - „Pejzaże”, Galeria MDK, Józefów
IV.2000 - „Rysunki”, „Chatka Żaka”, Lublin


Wystawy zbiorowe:
XII.2010 - Wystawy Inaugurująca Otwarcie Galerii Sztuki Współczesnej Platon,Wrocław
XII.2010 - „Painted in Cracow”, Lipsk, Niemcy
XII.2010 - “Malarstwo jest dobre na wszystko!”, Galeria od czasu do czasu, Gdynia
XII.2010 - Wystawa Inaugurująca otwarcie Galerii „Strefa A”, Kraków
XI.2010 - Wystawa przedaukcyjna Aukcji Wielkiego Serca, Centrum Manggha, Kraków
X.2010 - „Eastern girls”, Centrum Litewskie przy Ambasadzie Litwy, Warszawa
X-XI.2010 - „Painted in Cracow”, Galeria Miejska, Bad Reichenhall, Niemcy
X.2010 - „Wymiary wolności”, Galeria Miejska, Ostrava, Czechy
IX-X.2010 - „Painted in Cracow”, Galeria Beletage, Berlin, Niemcy
VIII.2010 - „MADE IN POLAND”, Galeria Ardizon, Wiedeń
VII.2010 - „A może morze”, Galeria „Od czasu do czasu”, Gdynia
VII.2010 - „Eastern girls”, Galeria „Meno parkas”, Kowno, Litwa
VII- IX.2010 - „Painted in Cracow”, Dom i Wieża Krakowska, Norymberga, Niemcy
V.2010 - “Gender play gender”, Julita Malinowska & Justyna Kabala, Bałtycka Galeria Sztuki, Galeria Kameralna, Słupsk
V.2010 - “Wymiary wolności”, Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej “Elektrownia”, Radom
V.2010 - “Trzy miejsca”, Galeria De facto & Galeria Eksperymentalna, Bielsko-Biała
II.2010 - „A4”, Miejska Biblioteka Publiczna, Radom
I-II.2010 - „Wymiary Wolności”, Galeria Malarstwa ASP, Kraków
XI- XII. 2009 - Salon Malarstwa, Nowohuckie Centrum Kultury, Kraków
XI.2009 - Wystawa przedaukcyjna Aukcji Wielkiego Serca, Muzeum Historyczne Miasta Krakowa, Pałac Krzysztofory, Kraków
XI.2009 - ORIENTATION, Kunstlerforum, Bonn
VII.2009 - SLOT Art Festival, Lubiąż
VII.2009 - „Przestrzenie wolności”, Zamek w Łęczycy
VI.2009 - „Kamień i woda”, Galeria Wojewódzkiej Biblioteki, Kraków
VI.2009 - Wystawa Doktorantów ASP w Krakowie, Wojewódzka Biblioteka, Kraków
III.2009 - „World of imagination”, APW Gallery, Nowy Jork, Stany Zjednoczone
II.2009 - Pracownia Profesora Jacka Waltosia”, Muzem Regionalne, Galeria Pod-nad, Twardowskie Góry
I.2009 - Grafika roku, ASP Łódź, Kraków
I.2009 - „Małe formy malarskie”, Galeria Rostworowski, Kraków
XII.2008 - BLOOM!Project, Bruksela, Belgia
XI.2008 - Wystawa przedaukcyjna Aukcji Wielkiego Serca, Centrum Mangha, Kraków
XI.2008 - Artbay Prestige, Hotel Rubinstain, Kraków
XI.2008 - SEE CEE, Wiedeń, Austria
XI.2008 - CHASE, Royal College of Art, Londyn, Wielka Brytania
VIII.2008 - XII Międzynarodowe Sympozjum Highland, Budapeszt, Węgry
VIII.2008 - Warszawska prezentacja 5 Biennale Sztuki Młodych “Rybie Oko”, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa
VI.2008 - “Pamiętniki pokolenia tamagotchi”, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa
VI.2008 - Salon Malarstwa i Rzeźby Kraków 2008, NCK, Kraków
V.2008 - Biennale Sztuki Młodych “Rybie Oko 5”, Bałtycka Galeria Sztuki, Ustka
III-V.2008 - “Jesienne Konfrontacje” Triennale Malarstwa Współczesnego Rzeszów
Galeria Umelcov Spisa, Spiska Nova Vsi, Słowacja
XII.2007 - „Available Art”, Freiraum/quartier21, Museumsquartier Wien, Austria
XII.2007 - „Engel, Engel...”, Kulturzentrum im Krakauer Haus, Norymberga, Niemcy
XII.2007 - „QUADRO- ART 2007“ I Międzynarowe Biennale Obrazu, Muzeum Historii Miasta Łodzi, Łódź
XI-XII.2007 - „Triennale Malarstwa”, Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie
X-XI.2007 - Jesienne Konfrontacje Triennale Malarstwa Współczesnego Rzeszów 2007, BWA Rzeszów
IX.2007 - „Malarstwo polskie”, Ashia Daimaru i Suma Daimaru, Japonia
II-III.2007 - „Anioły”, Domoteka, Warszawa
II/III.2007 - „Pieńków 2006”, Ukrsotsbank, Lwów, Ukraina
XII.2006 - Wystawa prac nominowanych do Nagrody Fundacji im. Franciszki Eibisch, Galeria Katarzyny Napiórkowskiej Centrum Finansowe Puławska, Warszawa
XII.2006 - Wystawa uczestników 5. Międzynarodowych Warsztatów Artystycznych Pieńków 2006, Galeria Malarstwa ASP, Kraków
XI.2006-I.2007 „Angels/Anioły”, Muzeum Marienlyst Slot, Helsingor, Kopenhaga, Dania
X- XI.2006 - 16. Ogólnopolski Przegląd Malarstwa Młodych PROMOCJE 2005, Galeria Sztuki, Legnica
VI- X.2006 - „Młodzi Brytyjczycy - Młodzi Polacy”, Zamek w Nowym Wiśniczu
IV-VI.2006 - „Kunstakademie Krakau“, Kunststation Kleinsassen, Niemcy
XI-XII.2005 - 37. Biennale Malarstwa Bielska Jesień, Galeria Bielska BWA, Bielsko- Biała
X.2005 - (re)prezentacja młodej sztuki z Krakowa, Lelien, Quebek, Kanada
X.2005 - V Supermarket Sztuki/I Europejskie Biennale Młodej Sztuki, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa
IX.2005 - „Młodzi członkowie ZPAP”, Galeria Pryzmat, Kraków
VII.2005 - „Available Art, sztuka do kupienia”, Galeria Camelot, Kraków
V.2005 - „Samsung Art Master”, Stara Pomarańczarnia, Łazienki Królewskie, Warszawa
V.2005 - „Integralia Kraków- Warszawa”, Galeria Pryzmat, Kraków
IV.2005 - Pawilon Spokojnej Formy, Centrala, Lublin
IV-V.2005 - „Bez problemu”, Otwarta Pracownia, Kraków
XI-XII.2004 - „Urbanistyka Lwowa”, polsko-ukraiński projekt malarski, Rok Polski na Ukrainie, Lwów, Ukraina
V.2004 - „Marzenia i konflikty”, Fabryka Schindlera, Kraków

„Obrazy Julity Malinowskiej należą do tych, które raz zobaczone – zapadają w pamięć. Otwarte przestrzenie, czasem chłodne i jasne, czasem wyraźnie przesycone kontrastowym światłem tworzą pejzaż, w którym jak kontrapunkt odnajdujemy postać – czasem jedną, czasem dwie lub więcej. Syntetycznie budowana forma, wyraźny kontur, mocne podziały to elementy, które na pierwszy rzut oka znamionują styl Autorki. Nie sposób przejść obojętnie wobec przyciszonej harmonii, która rozlewa się w tych nie do końca określonych przestrzeniach.
[…] Czas jest jednym z tych elementów, które stanowią wyraźny punkt odniesienia dla twórczości artystki. Dotyczy to zarówno treści, jak i formy jej prac. Wyizolowane z ciągłej narracji, osamotnione, porozrywane kadry ujawniają coś, co w naturalnych warunkach obserwacji umyka naszym oczom. Zatrzymany gest, mimowolna ekspresja twarzy stają się definicją trwania, zmieniając to, co przypadkowe w coś niepodważalnego . Zmieniając czas teraźniejszy w przeszły. Tworząc z tego, co jedynie potencjalne coś, co staje się aktualne poza swym czasem. Dzięki tym obrazom odnajdujemy to wszystko, co tak łatwo traci swoje trwanie, odnajdujemy życie.” (na pdst. tekstu Ewy Herniczek do katalogu artystki)

* * *
„W długo rozwijanej serii obrazów Julita powraca w różnych ujęciach do interpretowania jednej potocznej sytuacji- nagie dzieci bawiące się nad brzegiem morza.
W tym wyłowionym w codzienności zdarzeniu potrafi zobaczyć coś, w czym jej wyobraźnia odnajdzie równocześnie pierwotny i naturalny, ale również esencjonalny i uniwersalny aspekt życia. Malinowska pracuje równolegle z zarejestrowanym przez siebie materiałem filmowym oraz pamięcią wzrokową i wyobraźnią. Film jest w tym procesie czymś w rodzaju światła projektora rzutowanego na ekran pamięci. Rzecz dzieje się w Tajlandii, na przełomie stycznia i lutego, i oczywiście wszystko jest w skąpane w pełnym blasku słońca, w nasyconym wilgocią nadmorskim powietrzu. Wielokrotnie przeglądanie klatka po klatce i analizowanie nakręconego materiału filmowego umożliwia autorce wybranie takich wyizolowanych sekwencji ruchu, które będą najbardziej odpowiadały jej rozumieniu dramaturgii sceny, a które przetworzone później w dyskretny sposób skierują uwagę widza na ukryty wymiar zdarzenia.” (na pdst. recenzji dr Mirka Sikorskiego)

* * *
„Cicha, nienachalna obserwacja życia, niemal bezosobowa rejestracja zdarzeń objawia podwójne oblicze codzienności. Każe myśleć o tym, co kryje się wewnątrz tej formy, tak zwyczajnie ujawniającej swe powszednie treści. Co będzie? Co teraz się dzieje? Niepokój pytania prowadzi wprost do odkrycia ważkości chwili. W każdej COŚ przecież się dzieje. Objawia się dobro lub zło. Trwa życie. Rodzi się dramat, rozwiązuje komedia, brak tu miejsca bez treści, zawieszenia akcji. Można zaryzykować stwierdzenie, iż malarstwo, w którym każdy gest jest autentycznym śladem dokonywanego wyboru staje się w pewnym stopniu alegorią życia. Nie chodzi jednak o życie złożone z wykonywanych kolejno czynności ale o to, którego początkiem i treścią staje się świadome określenie własnej ścieżki wyborów, wewnętrzna kreacja. Oddzielenie ”tak” od „nie” i opowiedzenie się po jednej ze stron.” (na pdst. tekstu Ewy Herniczek do katalogu artystki, 2005)

* * *
„(Artystka) Podejmuje rzadko pojawiający się we współczesnym malarstwie wątek radości życia, hedonistycznej zabawy. Ponownie człowiek, tym razem ze względu na przejmujący go stan relaksacji, zostaje postawiony w centrum uwagi. Bohaterami jej płócien są dzieci o orientalnej urodzie, ciemnej karnacji, które ukazuje nagie w promieniach słońca i falach oceanu oddane beztroskim pląsom.
Kompozycje budowane są niezwykle prostymi środkami. Artystka przedstawia czasem jedną, a innym razem grupę dwóch postaci, które wyraźnie odcinają się od tła. Pokazuje je jako „przyłapane” w ekspresyjnym ruchu, bądź swobodnie ze sobą igrające. Ucieka od konwencjonalnej zabudowy powierzchni płótna, ku bezpretensjonalnej i wyestetyzowanej prostocie zawartej w geometrii figur i monochromatycznych zestawieniach barw. Pomimo żaru słońca i zachwytu nad egzotyczną przyrodą odwiedzanych krajów, autorka wprowadza bardzo oszczędną, wyważoną i chłodną kolorystykę. Postaci jakby wycina z płaszczyzny pokrytej jednolitym kolorem. Zaburza tradycyjne myślenie o kompozycji asymetrycznie zestawiając drobną postać z dużą powierzchnią jednobarwnego płótna. Stosuje zaskakujące ujęcia i skróty perspektywiczne. Maluje przede wszystkim kolor, światło i formę, to nimi uplastycznia ciemną dziecięcą sylwetkę oraz różnicuje barwy toni wody i piaszczystej plaży.
Dzieła jej odznaczają się przemyślaną kompozycją. Jedne sceny dzieją się jakby w zwolnionym tempie (podkreślenie wyjątkowości wybranego momentu), inne notują kulminację ekspresji. To kameralny, intymny świat dzieci pokazanych w bezgranicznej przestrzeni, gdzie jedyne ograniczenie otwartych kompozycji stanowią formaty płócien.” (na pdst. tekstu Magdaleny Durdy-Dmitruk do katalogu artystki)